转眼之间，2011年就即将进入三月份了。伴随着第八十三届奥斯卡颁奖典礼的落幕，2010年的好莱坞风云总算是宣告画上句点，持续了将近四个月的颁奖季终于尘埃落定，重新蛰伏，犹如进入冬眠的巨兽，等待着年末地再次苏醒。
所谓的颁奖季，这也就意味着有赢家还有输家，有人欢喜自然就有人愁。
“国王的演讲”和“社交网络”的两强争霸，最终以“国王的演讲”的胜出告终，这部作品将最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳原创剧本等四座重量级小金人收入囊中；而“社交网络”则在最佳改编剧本、最佳原创配乐和最佳剪辑等三个部门里笑到了最后。
演技部门的四大奖项波澜不惊，科林-费斯和娜塔莉-波特曼问鼎帝后，“斗士”的克里斯蒂安-贝尔和梅丽莎-里奥则强势拿下配角小金人；除此之外的技术部门，“盗梦空间”成为最大赢家，最佳音效剪辑、最佳音响效果、最佳摄影、最佳视觉效果，一共四座奖杯，与“国王的演讲”领跑当晚的奖杯数量排行榜。
在这之外，备受赞誉的“孩子们都很好”、“127小时”，还有提名揭晓强势逆袭的“大地惊雷”，以及代表独立电影的“冬天的骨头”和“活埋”，全部空手而归。
如此颁奖结果，引来了媒体的一片口诛笔伐，尤其是最佳导演的走向。
“好莱坞报道者”毫不留情地说道，“这是奥斯卡历史上最水的最佳导演”，丝毫没有给汤姆-霍伯任何面子，直接就把他当做了典型，点名进行了吐槽批斗。不是因为“国王的演讲”不够优秀，而是因为今年还有更加值得嘉奖的对象。
在奥斯卡至今为止的八十三年征程之中，出现了不少争议，最佳影片尤盛，但这并不意外，因为最佳影片考量的是综合质量，天时、地利、人和，缺一不可——
“芝加哥”战胜了“钢琴家”，那是因为2003年初伊拉克战争正式爆发，比起沉重的反思，人们更加需要歌舞升平的抚慰。
“撞车”战胜了“断背山”，那是因为彼时同性恋电影依旧没有能够打破保守势力的封锁，种族问题轻松占据了上风。
“阿甘正传”战胜了“肖申克的救赎”和“低俗”，那是因为电影折射了美国精神、美国梦的终极奥义，过去两年先后经历了种族大暴乱、海湾战争以及金融危机的美国，需要这样的梦想。
所以，在历史长河里，从来不缺少关于最佳影片的争议，每一个人对于最佳影片，都有自己的选择，而学院的选择不一定是正确的，却是符合时代的。就算出现了“莎翁情史”掀翻“拯救大兵瑞恩”这样的历史“错误”，人们也同样见证了学院公关的闪亮登场。
可是，相对而言，最佳导演这个位置的争论却十分罕见。
即使是斯坦利-库布里克输给了米洛斯-福尔曼（milos-Forman）、阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred-hithcock）输给了约翰-福特（John-Ford）这样的时刻，人们也只能是感叹“时也，命也”，让人扼腕，却也心服口服。
因为最佳导演是一个个人奖项，较量的是个人能力的高低，呈现的是个人技艺的巅峰，政治因素、时局影响、历史成因的影响都被削弱到了最低，仅仅以艺术论英雄。艺术不能论胜负，但小金人只有一座，注定只有一个人能够赢得，这就是艺术和颁奖典礼的不同。
在今年的竞争之中，大卫-芬奇几乎可以说是一枝独秀。
“社交网络”这部作品本身可能不讨喜，因为太过与时俱进，因为太过犀利尖锐，因为太过尖酸刻薄，因为太过真实黑暗，对于老派保守的学院来说，想要说出一声“爱你”着实不容易；但没有人可以否认大卫-芬奇的出色。
作为导演，大卫展现出了强大的个人风格，凌厉而干净，深刻而厚重，残酷而睿智，整部电影的每一个细节都可以感受到大卫的强烈气质，简直让人拍案叫绝；不仅如此，大卫的功劳票也不容小觑，“七宗罪”、“搏击俱乐部”、“本杰明-巴顿奇事”等作品的优秀已经得到了时间和大众的认可，“社交网络”完全具备了成就大卫首座小金人的资格。
不要说汤姆-霍伯了，在整个颁奖季之中，能够与大卫相抗衡的导演几乎不存在，他横扫了金球奖、英国电影和电视艺术学院奖、美国国家评论协会奖、北美广播影评人协会奖、纽约影评人协会奖、波士顿影评人协会奖、芝加哥影评人协会奖……
简单来说，几乎所有的重量级风向标都全部囊括其中。比起科林-费斯的最佳男主角来说，最佳导演才是今年颁奖季最没有悬念的一个奖项。
可是，金球奖结束之后，形势急转直下，“国王的演讲”在韦恩斯坦兄弟的运作之下，汤姆的身影出现在了各大宣传场合；而另一方面，关于“社交网络”的负面新闻漫天飞舞，将学院公关的艺术发挥到了极致，然后美国导演工会奖爆出了冷门，汤姆击败了大卫；再然后就是奥斯卡爆出了又一个冷门，汤姆强势上位。
这不是实力的胜出，而是公关的胜利。典型的韦恩斯坦模式。继“莎翁情史”击败“拯救大兵瑞恩”之后，韦恩斯坦兄弟再一次书写了公关的奇迹。这不是值得庆祝的时刻，而是令人愤怒、悲伤、失望的时刻。
汤姆-霍伯击败大卫-芬奇，“国王的演讲”全面碾压“社交网络”，不仅仅是一次公关的胜利，而且还是学院保守势力的又一次胜利。
又一次地。
首先，“魔戒3：王者归来”赢得奥斯卡最佳影片之后，在接下来的七年时间里，收获奥斯卡最佳影片提名的商业电影仅仅只有两部，去年的“阿凡达”和今年的“盗梦空间”，去年詹姆斯-卡梅隆在气势如虹的情况下，被“拆弹部队”掀翻，而今年克里斯托弗-诺兰更是惨遭无视，就连最佳导演的提名都没有拿到。
其次，自2008年“老无所依”和“血色将至”两部黑色独立作品闪耀整个颁奖季之后，学院已经连续三年做出了保守的选择，这次，他们放弃了锐意进取、创新大胆、与时俱进的“社交网络”，再次选择了四平八稳、匠气十足、缅怀过去的“国王的演讲”。
自诩在不断追求商业和艺术平衡的奥斯卡，丢失了商业的霸气和胆魄之后，又丢失了艺术的突破和专注，保守派势力正在遗失进取心，变得越来越腐朽、功利、自大和狂妄。
曾几何时，“雌雄大盗”、“日落大道”、“午夜/牛/郎”、“低俗”、“发条橙”、“2001太空漫游”这样的作品，可以在奥斯卡上大放异彩，但现在，却是“国王的演讲”这样无功无过的学院派作品大行其道。
事实上，这样的结果在颁奖典礼开始之前，就已经有人预料到了，颁奖季的后半段，“国王的演讲”声势强大，几乎可以说是势不可挡，得奖名单火热出炉之后，人们都并不意外。但恰恰是如此缺乏惊喜的结果，越发证明了学院的保守和顽固。
奥斯卡的奖项正在变得“可以预测”，这使得韦恩斯坦兄弟这样的投机主义者正在成为“专家”，以商人的身份将电影产业搅得天翻地覆，“国王的演讲”是一个案例，娜塔莉-波特曼则是另外一个案例，典型的公关式胜利，缺少了惊喜，缺少了魔力，奥斯卡也就缺少了魅力。
着实令人大失所望。
作为好莱坞的权威专业媒体，看看“好莱坞报道者”的犀利言论，就可以窥见专业人士们的舆论走向了，汤姆-霍伯仅仅只是他们炮口之下的替罪羊而已，真正影射的，还是产业背后的深层纠葛。
不仅如此，“综艺”、“纽约时报”、“村之声”、“纽约客”等资深专业媒体也都纷纷表达了相似的观点，对学院进行了严厉的批判。颁奖典礼落幕了，但喧闹才刚刚开始。
年复一年，日复一日，奥斯卡和金球奖、格莱美一样，各大颁奖典礼都正在面临着越来越多的挑战，权威性、关注度、人气度都在逐渐下滑，今年更是达到了一个新高。
“社交网络”这部聚焦于互联网时代的作品，全面落败，同时也导致了收视率、收视人数的大幅度下滑，再加上媒体的犀利批评，走过了八十三年征程的奥斯卡，步履开始变得蹒跚起来。
最佳影片的争论在接下来很长一段时间都不会消散，就好像“断背山”和“撞车”、“莎翁情史”和“拯救大兵瑞恩”一样，时间会证明这一次学院的选择是否正确。
当然，作为一年一度的电影盛会，聚集在奥斯卡身上的焦点自然不仅如此，有批判，自然就有称赞，有争议，自然还有追捧，除了最佳影片、最佳导演的争议之外，另外一大焦点则是娜塔莉-波特曼。
这位童星出身、年少成名的女演员，成功地摆脱了“替身门”的危机，在自己即将满三十岁的时候，顺利问鼎奥斯卡影后，成为Y世代第一个收获小金人的演员，当之无愧地成为了新生代演员的领军人物。风头正劲，甚至超过了科林-费斯和汤姆-霍伯，一时无两。
笼罩在娜塔莉的耀眼光芒之下，替身门的阴霾烟消云散，蓝礼-霍尔也成为明日黄花，所有的喧嚣都开始沉淀了下来。毫不意外地。